Nyheter

I studio: Eivind Seljeseth

Eivind Seljeseth, Ingrid Eggen

Denne uken har studentene workshop med koreograf og dansekunstner Eivind Seljeseth.

Eivind jobber som danser og koreograf i det frie, norske scenekunstfeltet. Han er basert i Oslo og arbeider både nasjonalt og internasjonalt. Hans kunstneriske praksis spenner fra å være utøver i verk av andre, skape egne arbeider til samarbeidsprosjekter. Seljeseth er utdannet ved Kunsthøgskolen i Oslo (MA i koreografi) og Skolen for Samtidsdans (nå Høyskolen for dansekunst). Som utøver har han samarbeidet med ulike grupper og koreografer som Ingri Fiksdal, Heine Avdal & Yukiko Shinozaki / fieldworks, Eva-Cecilie Richardsen, Hege Haagenrud, Bente Alice Westgård og Rom for Dans. Ingeleiv Berstad og Kristin Helgebostad er viktige samarbeidspartnere i en rekke prosjekter som “Av historisk grunn”, “Catching the cold” og “Lulleli for Fruholmen fyr”.

I hans workshop med studentene på Høyskolen for dansekunst vil Eivind fokusere på en viktig grunnstein i koreografisk arbeid; TID. Igjennom å se eksempler, diskutere, gjøre øvelser og løse oppgaver relatert til tid i koreografisk tenkning skal de prøve å kartlegge hvordan tid kan fungere i koreografi og hva ulike strategier kan produsere i form av estetikk, persepsjon og uttrykk.

Mer info om Eivind finner du på  www.eivindseljeseth.com

Foto: Ingrid Eggen

 

I studio: Ompaniet

Ompaniet_maaike

Denne uken har studentene workshop med Ompaniet v/ Hanne Frostad Håkonsen, Maaike Croles Fitjar og Ida Frømyr Borgen.

De tre studerte ved Skolen for Samtidsdans (SFSD) 2012-2014, og har siden arbeidet sammen i ulike konstellasjoner. Som Ompaniet har de laget Firkantskogen, en danseforestilling for barn fra 6. mnd – 3. år der de utforsker hva kroppen kan være og bli, gjøre og si. De har også vært engasjert som utøvere i Rom for Dans-prosjektet KROM-kropp i rom, som har turnért barne- og ungdomsskoler gjennom Den kulturelle skolesekken siden 2014. Etter studier ved SFSD etablerte de dansekollektivet Kunstgress sammen med Amanda Bach. Kunstgress har de siste årene samarbeidet tett med billedkunstner Marianne Heier og utviklet en rekke performance-verk vist i inn- og utlandet. Performancene skapes kollektivt gjennom et prosessorientert arbeid, ofte med utgangspunkt i et tekstmateriale fra Heier.

Håkonsen, Fitjar og Borgen deler et sterkt engasjement for arbeid med dansekunst for barn og unge. Samarbeidet deres har sitt utgangspunkt i en felles interesse for relasjonell estetikk og et ønske om å møte barn på deres premisser. Nysgjerrighet og lekenhet er viktige stikkord i deres kunstneriske praksis. De er opptatt av at det finnes en tydelig overføringsverdi mellom metodene de bruker for å skape forestillinger for barn og unge, og til arbeidet med dansekunst generelt.

I denne workshopen vil de dele metoder de bruker for å skape bevegelses-materiale i ulike kunstproduksjoner, hvor ord, tekst og språk står sentralt. Som et felles referansepunkt for workshopen har studentene sett Ompaniets Firkantskogen på Dansens Hus. Arbeidet med Firkantskogen startet som en skoleoppgave da medlemmene i Ompaniet var studenter ved SFSD, og forestillingen har siden blitt videreutviklet og vist på Dansens Hus og Bærum kulturhus, for å nevne noen. De ønsker også å gi studentene en liten smakebit av sitt samarbeid med billedkunstner Marianne Heier.

Kunstgress_Marianne Heier

 

Kunstgress_Marianne Heier

Mer info her om Ompaniet og Kunstgress

Tekst: Ompaniet

Foto:

Topp: Fra Firkantskogen av Ompaniet på Dansens Hus. Tatt av Tale Hendnes for Dansens Hus.

Midten: Fra Heksebål av Marianne Heier, 2016 med Hanne Frostad Håkonsen, Maaike Croles Fitjar, Ida Frømyr Borgen og Amanda Bach Tatt av: Kristine Jakobsen.

Nederst: Fra O av Marianne Heier og Kunstgress, 2017. Tatt av: Kristine Jakobsen. 

I studio: Workshops med dansekunstnere

Supernova

Disse ukene har studentene fire workshops med forskjellige dansekunstnere/kompanier. Vi har invitert dansekunstnere til å dele av sin praksis og tar hver workshop for seg forskjellige metoder og teorier som workshopholderne jobber med og avsluttes med en åpen visning.

Studentene blir utfordret på mange måter disse fire ukene og er dette en måte å introdusere de for hvordan det er mulig å jobbe med dansekunst på forskjellige måter.

Vi startet opp i forrige uke med kollektivet SUPERNOVA.

SUPERNOVA består av dansekunstnerne Loan Ha, Rikke Baewert og Ida Gudbrandsen som har de siste 6-10 årene samarbeidet kunstnerisk i ulike produksjoner, først og fremst som medskapende dansere i Impure Company v/ koreograf Hooman Sharifi.

 

Ompaniet_maaike

Denne uken deler Ompaniet  av sin praksis.

Ompaniet består av Hanne Frostad Håkonsen, Maaike Croles Fitjar og Ida Frømyr Borgen, som alle har studert ved Skolen for Samtidsdans 2012-14. Etter endt utdanning har de arbeidet sammen i ulike konstellasjoner b.l.a med Firkantskogen, en danseforestilling for barn fra 6. mnd – 3. år og i dansekollektivet Kunstgress. 

 

Neste uke er det koreograf og dansekunstner Eivind Seljeseth som holder workshop hvor han bygger videre på arbeid fra sin tidligere workshop i høst. Eivind er tidligere student ved Skolen for Samtidsdans 2005-2008 og har en Master i Koreografi fra Kunsthøgskolen i Oslo.

Siste uken er det produksjonsenheten Landing som holder workshop.

Ved denne workshopen kommer studentene til å møte dansekunstnerne Venke Marie Sortland, Ida Gudbrandsen og Sigrid Kopperdal og vil studentene oppleve på kroppen hvordan det er å jobbe med og i Landings prosjekter.

Mer info om hver enkelt workshop kommer.

 

Tekst: Lilja Björk Haraldsdóttir

Foto: Tale Hendnes for Dansens Hus og Jorunn Kjersem Hildre for Rom for dans. 

Fornøyde studenter på HFDK

Hvem sa at størrelse = kvalitet?

Høyskolen for dansekunst får toppscore på årets Studiebarometer og er nr. 2 i hele landet basert på hvor fornøyde studentene er med studiet. Dette er vi veldig stolte av og vi mener dette reflekterer skolens undervisnings filosofi med fokus på dialogisk, individorientert pedagogikk, der veiledning av studentens egne kunstneriske prosesser er en sentral arbeidsmetode. Studentenes egne erfaringer, interesser og valg settes i sentrum.

Studiebarometeret er en undersøkelse som dekker alle norske universiteter og høyskoler, offentlige som private, og hvor det totalt inngår 1767 studieprogrammer. Det er studenter i tredje semester både på bachelor og master som blir spurt. Høyskolen for dansekunst utdanner kun et kull av gangen og har derfor kun mulighet til å delta hvert tredje år.

Les saken i khrono her:

https://khrono.no/hivolda-student-studiebarometeret/her-er-studentene-mest-og-minst-fornoyde/209489

Studiebarometeret

Bilder fra “faens impro” improvisasjons forestilling ved Høyskolen for dansekunst.

Foto: Camilla Myhre

 

Faens impro

Faens impro

Studentene ved Høyskolen for dansekunst inviterer til forestillingen «Faens impro».

Hvordan forbereder man seg til noe man ikke vet hvordan kommer til å bli?
Dette var det første spørsmålet som dukket opp da vi fikk vårens første oppgave: «Improvisasjon som scenisk uttrykk». Vi har fått 5 uker til å forberede oss på å holde en helaftens forestilling, som skal være 100% improvisert. Men – går det egentlig an? Når er noe en improvisasjon? Hvor strenge eller åpne rammer kan man ha rundt en improvisasjon, og er det ene bedre eller dårligere enn det andre å jobbe med?

Spilledager:
Lørdag 10. februar kl 18:00
Onsdag 14. februar kl 15:00
Torsdag 15. februar kl 15:00

Billetter kan reserveres på hfdkbillett@gmail.com
OBS OBS! Husk å oppgi navn + etternavn på alle personene du reserverer for!

Billettpris:
50 kr barn/studenter
100 kr voksne
Billettene kjøpes i døra. Det går an å betale med vipps eller kontanter.

Sted:
Marstrandgata 8, Rom for dans/HFDK

Workshop i improvisasjon og musikk

Harald Fetveit, Marius Kjos

Dette semesteret har studentene fem forskjellige workshops med undervisere med ulik kompetanse og erfaring fra danse- og scenekunstfeltet. Første workshop er denne uken med Marius Kjos, førsteemanuensis i samtidsdans og støymusiker Harald Fetveit. Studentene skal utforske improvisasjon som et scenisk uttrykk sammen med musikk og vil bli utfordret i forhold til rom, stå i eget bevegelses-uttrykk og å jobbe med musikk i forskjellige format.

Vi fikk en av studentene, Frida, til å fortelle oss litt om sin opplevelse av workshoppen og denne måten å arbeide med musikk og improvisasjon på:

Vi jobber med noen spennende instrumenter og mye støy! Vi har bl.a. kobbertråder som er festet til gulvet og som derfra er koblet videre til forskjellige frukter og grønnsaker. Disse kan gi lyd fra seg når vi tar på dem. Men det er ikke alle som gir utslag med en gang, de har en «delay» eller de gir ikke lyd i det hele tatt. Det gjør noe med bevegelsen. Du tror noe skal skje som en reaksjon av det du gjør, men så må du ta stilling til at det blir noe helt annet. Det blir et spennende og taktilt møte mellom kropp og instrument.

Hvilke utfordringer får man ved å jobbe på denne måten?

Vi har ikke erfaring fra før med å jobbe med musikk på denne måten så det er selvfølgelig en utfordring. Man har kanskje en idé om hvordan man skal gå frem eller har et ønske om å få til det man prøver å gjøre, men det går ikke alltid den veien man tenker. Vi er jo vant til å jobbe med improvisasjon når det kommer til dans. Vi klarer å stå i det, ta raske valg og lytte til hverandre. Men det er utfordrende å gjøre det samme når man jobber i et medium (støymusikken) man ikke behersker. Samtidig er det veldig spennende og vi lærer å lytte mer til hverandre. Vi blir flinkere til å ta impulser fra de som danser når vi spiller, og omvendt. Vi blir allikevel veldig mettet av det å jobbe med lyd på denne måten. Det er veldig mye å fokusere på og å ta inn og mange blir ganske slitne av det. Når det er sagt så er det veldig gøy, jeg føler at vi får det til. Det hadde vært spennende å skaffe seg noen instrumenter eller lydelementer sånn at vi kan ta dette arbeidet videre. Det er veldig stimulerende å prøve noe man ikke kan og lurt å utfordre seg selv på denne måten. Vi er veldig bevisst på at det er lov til å feile og bare leke med de verktøyene vi får. Det i seg selv er veldig lærerikt.

Mer info om Harald kan du finne her

Tekst: Lilja Björk Haraldsdóttir, Camilla Myhre og Frida Eriksen

Foto: Lilja Björk Haraldsdóttir

Opptak til 3. studieår

Høyskolen for dansekunst vil fra høsten 2018 ha plass til å innpasse noen få studenter i bachelorgraden dansekunst og koreografisk tenkning. Opptaket gjelder for studieåret 2018-2019, totalt 2 semester på fulltid.

Opptakskriterier

Aktuelle søkere må kunne vise til minimum én av to opptakskrav:

  • Fullført og bestått 2. studieår på en tilsvarende bachelorutdanning i dans
  • Fullført og bestått 2 år på en tilsvarende fagskole sammen med minst 1 års relevant arbeidserfaring som skapende og utøvende dansekunstner

Alle søkere må kunne vise til bestått videregående opplæring, generell studiekompetanse eller tilsvarende utdanning og realkompetanse. All tidligere utdanning og relevant arbeidserfaring må dokumenteres med vitnemål og attester.

Det vil bli gjort en individuell vurdering av søkers bakgrunn sammen med søknad og opptaksprøve.

Søknad

Søknaden skal inneholde:

  • Utfylt søknadsskjema
  • Personlig tekst (500-1500 ord, maks 3 sider). Teksten skal begrunne søknaden, si noe om hvorfor søker ønsker å ta utdanningen og hva søker ønsker å oppnå ved å ta utdanningen
  • Utfylt egenmelding om helsetilstand
  • Dokumentasjon på tidligere utdanning (se: opptakskriterier)
  • CV med relevant informasjon (maks 1 side)
  • Referansebrev fra tidligere utdanning og/eller arbeidsgivere innen dansefeltet
  • Forenklet politiattest (kan ettersendes)

Søknadsskjema lastes ned her

Søknad med vedlegg sendes til soknad@hfdk.no innen 06. april 2018. Det er skolens styre og opptakskomité som er ansvarlig for å gjøre en faglig vurdering om innpassing av tidligere utdanning. Svar på søknaden foreligger innen 20. april 2018.

Audition

Aktuelle søkere innkalles til audition på bakgrunn av innsendt søknad. Audition planlegges i uke 18, 05.- 06. mai 2018.  Søker skal forberede et solomateriale med utgangspunkt i utsendt oppgave.

Kun aktuelle søkere blir innkalt til audition. Vi har dessverre ikke kapasitet til å sende ut individuelle begrunnelser til søkere som ikke blir innkalt til audition.

Tilbud om studieplass

Svar på søknaden om studieplass kommer senest 1 uke etter endt audition, i uke 20. Søkere som takker ja til studietilbudet må svare senest 01. juni 2018. Det gis ikke individuelle begrunnelser for avslag.

Lyden av musikkhøyskolen

Studieavgift og andre økonomiske forpliktelser

  • Studiet koster NOK. 89.000,- per studieår
  • Obligatorisk innmelding i Studentsamskipnaden i Oslo (ca. 1.200,- pr studieår)
  • Deltakelse på utvekslingsprogram i 3. studieår til DOCH i Sverige, med utgifter til reise, opphold og diett
  • Pensumlitteratur og obligatoriske forestillinger i Oslo (ca. 1.-3.000,- pr studieår.)

Studenter kan søke støtte hos Statens lånekasse for utdanning, se lanekassen.no. Studiestedet mottar foreløpig ikke statlig økonomisk støtte.

 Spørsmål om opptaket kan rettes til studiekoordinator Lilja Björk Haraldsdóttir på post@hfdk.no eller rektor Camilla Myhre på camilla@hfdk.no.

Foto: Høyskolen for dansekunst og Brian Cliff Olguin

Forestilling med tidligere studenter

Firkantskogen

Denne uken ser studentene forestillingen Firkantskogen av Ompaniet på Dansens Hus. Ompaniet består av tidligere studenter ved Skolen for Samtidsdans, Ida Frømyr Borgen, Hanne Frostad Håkonsen og Maaike Croles Fitjar. Forestillingen Firkantskogen ble først utviklet som et målgruppeprosjekt under studiene ved Skolen for Samtidsdans, og er senere co-produsert av Rom for Dans.

Firkantskogen er en fantasifull danseforestilling for de aller yngste. Scenerommets utforming legger til rette for nære møter mellom utøvere og publikum; store og små. Et blått teppe bølger seg gjennom rommet, og munner ut i et mykt, grønt putelandskap. Dansernes nysgjerrige lekenhet inviterer til undring hos både barn og voksne, og avslutningsvis inviteres alle til å utforske Firkantskogen.

Om noen uker deltar studentene på workshop med Ompaniet, om det å jobbe med barn og unge som en målgruppe.

Foto: Christian Krohn

Besøk fra Uganda

Uganda

I dag har vi hatt besøk av to dansere fra Uganda som har deltatt på timer med studentene her på Høyskolen.

Danserne Nakabaale Moses og Kuteesa Patrick kommer på vegne av vår tidligere student Thea Åretun Svensson. Etter endt utdanning på Skolen for samtidsdans reiste Thea til Uganda sammen med sin bestemor og jobbet med frivillig arbeid. Underveis ble hun også kjent med danserne i gjennom  gruppen Zivuge Cultural Troupe som hun fikk ta klasser med. Gruppen danser tradisjonelle afrikanske danser og opptrer i lokalsamfunnet.

 

 

 

 

Foto: Lilja Björk Haraldsdóttir

Vårsemesteret 2018!

I dag starter vårsemesteret på Høyskolen for dansekunst. Vi har et spennende semester i vente hvor studentene får delta på flere forskjellige workshops med dansekunstnere og koreografer. Høyskolen for dansekunst ønsker å tilknytte seg undervisere med ulik kompetanse og erfaring fra danse- og scenekunstfeltet.

Undervisere i høst er Camilla Myhre, Caroline Wahlström Nesse, Marius Kjos, Karstein Solli, Venke Marie Sortland, Ina Coll Kjølmoen, Loan Ha, Rikke Baewert, Eivind Seljeseth, Jorunn Kjersem Hildre, Karianne Bjerkestrand, Harald Fetveit, Bibbi Winberg, Anders Ødegaard, Ida Frømyr Borgen, Hanne Frostad Håkonsen, Maiike Croles Fitjar og Marianne Skjeldal.

Høyskolen tilstreber å være relevant og oppdatert i forhold til den praksis og virkelighet en finner i dansekunstfeltet i dag, og inviterer inn ulike gjestepedagoger hvert semester.

På timeplanen står dansefag, koreografiske fag, kommunikasjons fag, produksjonsfag og prosjektarbeid. Kunstnerisk utøvelse og teori integreres i de ulike fagemnene, og det er stort fokus på studentenes egne refleksjoner og utvikling av eget kunstnerisk uttrykk. Dette semesteret fokuserer studentene på improvisasjon som scenisk uttrykk og det å jobbe med en målgruppe.

Interessert i å lese mer om de ulike fagemnene ved HFDK? Se studieplanen her.

Spørsmål om opptak, studiet eller annet kan rettes til administrasjonens email: post@hfdk.