HFDK

Tidligere student Marie Nikazm Bakken vinner av Ibsen stipendet 2017

Marie Nikazm Bakken, Ibsen stipendet 2017

Tidligere student ved Skolen for samtidsdans, Marie Nikazm Bakken, er vinner av det prestisjefylte Ibsen stipendet 2017 sammen med kostymedesigner/scenograf Fredrik Floen for deres produksjon The Vikings of Helgeland.

Marie gikk Skolen for samtidsdans i 2008-2010 og har en bachelor i teaterregi fra Stockholms dramatiska högskola.

De to årene jeg gikk på Skolen for Samtidsdans kommer alltid til å stå som en unik tid for meg. Det var et rom for å vekke kunstneriske spørsmål, og hvordan kunsten står i relasjon til sin omverden. Nå i ettertid ser jeg skolegangen som sjenerøs, da jeg fikk lytte til meg selv og mine medstudenter, prøve og feile, i søken etter en stemme.

 

Etter endt utdanning har hun jobbet sammen med Fredrik Floen med flere produksjoner og et mål om å lage virkelig bra teater.  Høsten 2018 har de premiere på Lady Inger i Oesteraat i Otta Kulturhus og Vikings of Helgeland hos Turteatern i Stockholm.

Marie er i tillegg kommende kunstnerisk ansvarlig hos Turteatern, Stockholm med tiltredelse høsten 2018.

Vi gratulerer Marie med både ny jobb og tildeling av stipend og følger spente med på kommende prosjekter!

Foto: Jonas Jörneberg

Tekst: Lilja Björk Haraldsdóttir

Oppgave: Et sted – stedsspesifikt prosjekt

et sted, dans

De siste fem ukene har studentene jobbet ute. De har valgt seg et område, Aker brygge, og jobbet i fire grupper. Alle gruppene har laget et stedsspesifikt verk på 15 minutter.

Premieren er tirsdag 27. september kl. 18:00 og går forestillingene tirsdag, onsdag og torsdag den samme uken. Publikum møter opp ved Eataly på Akerbrygge og blir guidet mellom de fire verkene. Hele vandringen tar rundt 1 time og 15 minutter.

For mer info om forestillingene klikk her

Vi ønsket å høre litt om studentenes erfaringer av utearbeidet og fikk Marte K. B. Melhus til å fortelle oss litt om sin opplevelse:

“Det har jo vært en veldig spesiell opplevelse, vi har vært ute absolutt hele tida og hatt alle klasser ute. Man blir derfor nødt til å tenke annerledes om alt, det man er vant til å gjøre i studio går kanskje ikke an, det kan være at det er en nedoverbakke eller en trapp eller det er ujevnt og glatt f.eks. Det har jo vært tøft til tider, motivasjonen har kanskje ikke vært på topp når det har regna som mest men da må man bare tenke at man får alltid noe ut av det å komme seg på time. Nye erfaringer og nye opplevelser og så det med å prøve å legge fra seg tanken om at man kan bli våt og skitten og at det kan være greit. Jeg kommer nok til å sette veldig pris på det å komme inn i studio igjen etter høstferien. Å ha et rom som er lagd for å danse i, for det har vi jo ikke hatt nå. Jeg føler at jeg har mange nye metoder og verktøy som jeg kan bruke i studio.” 

 

et sted, dans

et sted, dans

et sted, dans  et sted, dans

et sted, dans

et sted, dans

Tekst: Lilja Björk Haraldsdóttir og Marte K. B. Melhus

Foto: Lilja Björk Haraldsdóttir

 

Studentene danser på Elvelangs 21/9!

dans, elvelangs

Midlertidig på Elvelangs!

Midlertidig er et dansekollektiv som drives av studentforeningen ved Høyskolen for Dansekunst.
Lurer du på hva de driver med? Kom og opplev det helt gratis på Elvelangs torsdag 21/9!
Med fakkellys, elvebrus og dansekunst ligger alt til rette for topp stemning!

Midlertidig danser ved Akerselva utenfor Nydalen T-bane kl. 20.00, 20.30, 21.00 og 21.30 (ca. 10 minutter pause mellom hver visning)

Se mer om eventet på facebook

Vi sees på Elvelangs!

Å jobbe ute med dans – Intervju med Maja Roel

dans, ute

De første seks ukene av semesteret jobber studentene ute. De har klasser i dans, tai chi og parkour og får god erfaring med å jobbe med forskjellige uttrykk i forskjellige uterom. I tillegg jobber de i grupper med å lage en stedspesifik forestilling; Et Sted.

Vi var innom på en regntung dag for å få et innblikk i klasse med Maja Roel og fikk høre Maja sine tanker rundt det å jobbe ute med dans.

Hva er det du ønsker å fokusere på i ditt arbeid med studentene?

Jeg er opptatt av hvordan man virkelig kan gå i dialog med et uterom, hvordan rommet og stedet kan inspirere til å ta andre valg og tilby andre muligheter enn inne i et studio. Jeg ønsker å gi studentene ulike verktøy, strategier og teknikker for å møte et stedsspesifikt uterom, og bøye oppmerksomheten i ulike retninger og på den måten bidra til at man legger merke til flere aspekter ved stedet som man kan bruke aktivt og la seg inspirere av.

Hvilke utfordringer kan man støte på?

Den mest åpenbare er været. Siste økt i Ekebergparken var temmelig nedbørstung, da må man prøve å dra seg selv opp av søla og bruke de forholdene man har. Så må man kle seg godt da. Andre utfordringer kan være at uterommet inkluderer en hund i vill galopp eller at en gruppe barnehagebarn inntar det stedet man skal jobbe på. Å jobbe ute er en øvelse i å tilpasse seg skiftende og uforutsigbare omgivelser. Disse ”forstyrrelsene” påvirker ofte valgene man tar og kan også gi mye inspirasjon.

Hvordan tenker du at studentene kan ta med seg erfaringene fra utearbeidet videre inn i prosjekter i studio. 

 Jeg tenker at det er bra å ta med seg erfaringer med å relatere til og håndtere  uforutsette hendelser, som nesten alltid er en del av det å være i en kunstprosess. I et uterom er det dessuten mer åpent hva man definerer som sitt scenerom og hvordan man organiserer utøvere og publikum. Jeg tenker det kan være fint å bruke arbeidet ute som en påminnelse om at også et studio/scenerom er et rom som kan jobbes plastisk med og organiseres på mange måter. Det er også bra å vite at man alltid kan gå ut hvis man trenger nye inntrykk og inspirasjon å bringe med seg inn i studio.

dans, ute

 

dans, ute

 

dans, ute

 

dans, ute

Tekst: Lilja Björk Haraldsdóttir og Maja Roel

Foto: Lilja Björk Haraldsdóttir

Semesterstart på Høyskolen for dansekunst!

høyskolen for dansekunst, samtidsdans, ute

I dag er studentene tilbake etter sommerferie og klare for et spennende semester på Høyskolen for dansekunst. Vi begynner med prosjektet “Et sted” hvor studentene skal jobbe utendørs de neste 6 ukene i møte med forskjellige uterom.

Underviserne dette semesteret er Maja Roel, Kari Anne Bjerkestrand, Gerd Kajsa Vorren, Jorunn Kjersem Hilde, Venke Sortland, Marianne Kjærsund, Karstein Solli, Eivind Seljeseth og Loan Ha i tillegg til førsteamanuensis i samtidsdans Caroline Wahlström Nesse, Camilla Myhre og Marius Kjos.

Foto fra forrige kull sitt uteromsprosjekt, Hanne Frostad Håkonsen. 

 

Eksamensprosjekt som FoU

Frida Eriksen, Markus Christensen, Karsten Lunde

Her er en smakebit fra årets eksamensprosjekt Postkoreografer, der førsteklassestudentene er skapende og utøvende i et kollektivt verk. Prosjektet inngår i undervisningspersonalets faglige- og kunstneriske utviklingsarbeid (FoU) og presenteres som «Democracy and destabilization of power in Dance Education” under den 13. internasjonale NOFOD-konferansen «Dance and democracy» 16. juni 2017 i Göteborg.

Les mer om forestillingen og hvordan du kan reservere billetter her.

IMG_4535

IMG_4592

IMG_4707

IMG_5128

IMG_5216

IMG_4996
Foto: Ida Frømyr Borgen
Lysdesign: Anders Ødegaard
Utøvere: Tora Brekke, Mari Bygnes, Markus Christensen, Frida Eriksen, Einar Reynisson Grimsby, Ragnhild Rosander Hagen, Karianne Karlsrud, Helle Kvam Leraand, Karsten Lunde, Amie Mbye, Marte Kristine Brustad Melhus, Martin Bergo Selsjord, Elise Susann Strandjord og Kristine Søgnesand
Veiledere: Marius Kjos, Camilla Myhre, Caroline Wahlström Nesse, Karstein Solli, Venke Sortland, Hanne Frostad Håkonsen, Gunn Engelsrud og Ida Frømyr Borgen

 

Eksamensforestilling: Postkoreografer

HFDK_PlakatPostkoreografer_

Førsteklassestudentene på Høyskolen for Dansekunst inviterer til eksamensforestillingen Postkoreografer 8.- 11. juni 2017!

Studentene er skapende og utøvende dansekunstnere i et kollektivt verk, og har jobbet tett med veilederne Caroline W. Nesse, Marius Kjos og Karstein Solli. Produksjonsoppgaver som organisering, PR, plakatdesign og teknisk står de også for, og selv skriver de om sin eksamensforestilling:

Postkoreografer er en forestilling som er skapt og utøvd av oss, det første kullet på Høyskolen for Dansekunst. Vi har jobbet kollektivt uten en overordnet koreograf, og sammen laget et stedspesifikt prosjekt som tar for seg det synlige og det skjulte, innside og utside.

Forestillingstider
Torsdag 8. juni, klokken. 21:00
Fredag 9. juni, klokken 18:00
Lørdag 10. juni, klokken 18:00 og 21:00
Søndag 11. juni, klokken 18:00

Reservasjon
Per mail: hfdkbillett@gmail.com (merk: skriv antall billetter, dato og tid)
Vippsnr.: 101929 (Eksamensforestilling HFDK 2017)
Pris: 100,-
Sted: Forestillingen vises på Høyskolen for Dansekunst, Marstrandagata 8, 0566 Oslo. Trykk her for veibeskrivelse. 
Merk: kun 50 sitteplasser tilgjengelig per forestilling. Sikre deg billetter nå!

Skapende og utøvende:
Tora Brekke
Mari Bygnes
Markus Christensen
Frida Eriksen
Einar Reynisson Grimsby
Ragnhild Rosander Hagen
Karianne Karlsrud
Helle Kvam Leraand
Karsten Lunde
Amie Mbye
Marte Kristine Brustad Melhus
Martin Bergo Selsjord
Elise Susann Strandjord
Kristine Søgnesand

Veiledere:
Marius Kjos
Camilla Myhre
Caroline Wahlström Nesse
Karstein Solli
Venke Sortland
Hanne Frostad Håkonsen
Gunn Engelsrud
Ida Frømyr Borgen

Finn arrangementet på facebook her.

HFDK_postkoreograferplakatstor

Dansens Dager 2017

TL

Vi deltar på den offisielle åpningen av Dansens Dager 2017!

Årets Dansens Dager-ambassadører er Kristina Søetorp og Ida Wigdel i Th´Line.
I følge Danseinformasjonen har årets dans fokus på IMPROVISASJON og SKAPERGLEDE,
og studentene har lært seg deres lekne og humoristiske koreografi.

Åpningen foregår på Operataket i Oslo fredag 28. april kl. 12.00.

Mer om Dansens Dager 2017 kan du lese her.

Koreografien kommer av seg selv!

HFDK_WorkshopAnneGreteEriksen_red2

Gjennom to intensive uker har studentene ved Høyskolen for dansekunst hatt workshop med Anne Grete Eriksen. Til daglig jobber hun ved Kunsthøgskolen i Oslo, og dette semesteret har vi vært så heldige å ha henne som gjesteprofessor i koreografi hos oss.

”Mitt mål med disse ukene har vært at bevegelsspråket skal flyte lett. Jeg ønsker å gi studentene erfaringer med å starte med kroppen og bevegelsen. Så kan idé, form og konsept komme derfra”, forteller Anne Grete og legger til på skikkelig sørlandsk: ”Og det har ”fløyma” ut med bevegelse!”

Nye koreografiske verktøy
Studentene har fått daglige påfyll av koreografiske verktøy og metoder for å skape og komponere dansekunst. Anne Grete har blant annet formidlet sin personlige versjon av ”sjanse-prosedyren” (etter Cunningham og Cage), som metode for å komponere i øyeblikket. ”Når vi jobber med sjanse er det som om koreografien kommer av seg selv og bevegelsene blir veldig naturlige i kroppen” forteller Martin, som er student ved høyskolen. ”Jeg vil ta med meg videre å si ”ja” til det som kommer” supplerer medstudent Karianne, og får støtte fra Helle: ”Jeg likte godt idéen om at alle bevegelser er like viktige, en slags likestilling av bevegelse. Det handler ikke om hva jeg gjør, men hvordan, og relasjonen til rommet.”

Egne valg i fokus
Anne Grete bekrefter at hun har arbeidet med hvordan rommet påvirker danseren og bevegelsesmaterialet som skapes. Hun påpeker at bevegelsen og dansen alltid står i en kontekst. Det har også vært fokus på å få studentene til å bli oppmerksom på egne valg og hva som skjer, både hos seg selv og hos medstudentene, heller enn å kritisere eller ønske noe annet av øyeblikket. ”For å få til det blir min jobb som lærer å skape trygge rammer, slik at studentene tørr å ta egne valg. For hvis du skal være skapende dansekunstner må du våge, og for å våge må du være trygg. For meg er det viktig å ikke være for kritisk og analyserende, men gi konstruktive kommentarer som inspirerer til videre valg”.

Spennende samarbeid
Marius Kjos, som selv underviser i koreografiske fag ved HFDK, synes det er spennende at høyskolen nå samarbeider med professor Eriksen. ”Da studentene hadde interne visninger av arbeidene sine opplevde jeg en særlig tydelighet i bevegelsen og dansen” forteller han og fortsetter: ”dette er noe jeg kjenner meg igjen fra gamle dager, da jeg selv jobbet med Anne Grete og Dans Design.” Marius mener det handler mye om å la bevegelsene få være det de er. ”Jeg ser at studentene tar tydelige romlige valg. Det slår meg også at en koreografi-workshop kan dra i deg som utøver”, sier han. Dekan og førsteemanuensis i dans ved HFDK, Caroline Wahlström Nesse, fortsetter: ”Jeg liker også at studentene jobber så eksplisitt med bevegelse. Det appellerer kinestetisk til meg som publikum” sier hun.

Studentene er enige i at det har vært to spennende uker på skolen, og at de har fått nye koreografiske verktøy. ”Men det jeg sitter sterkest igjen med er det å tørre å stole på meg selv, ikke tenke så mye, bare gjøre!” avslutter student Amie.

 

Tekst: Camilla Myhre/ Hanne Frostad Håkonsen

Vil du bli student hos oss?

Foto Tale Hendnes-2-12

Høyskolen for dansekunst vil fra høsten 2017 ha plass til å innpasse noen få studenter i bachelorgraden dansekunst og koreografisk tenkning. Opptaket gjelder for studieårene 2017-2019, totalt 4 semester på fulltid.

Opptakskriterier
Aktuelle søkere må kunne vise til minimum én av tre opptakskrav:

  • Fullført og bestått 1. studieår på en tilsvarende bachelorutdanning i dans
  • Fullført og bestått 2 år på en tilsvarende fagskole
  • Fullført og bestått 1 år på fagskole sammen med relevant arbeidserfaring som skapende og utøvende dansekunstner

Alle søkere må kunne vise til bestått videregående opplæring, generell studiekompetanse eller tilsvarende utdanning og realkompetanse. All tidligere utdanning og relevant arbeidserfaring må dokumenteres med vitnemål og attester.

Søknad
Søknaden skal inneholde:

  • Utfylt søknadsskjema
  • Personlig tekst på 500-1500 ord, maks 3 sider. Teksten skal begrunne søknaden, si noe om hvorfor søker ønsker å ta utdanningen og hva søker ønsker å oppnå ved å ta utdanningen
  • Utfylt egenmelding om helsetilstand
  • Dokumentasjon på tidligere utdanning (se: opptakskriterier)
  • CV med relevant informasjon, maks 1 side
  • Referansebrev fra arbeidsgiver innen dansefeltet/ fra tidligere utdanning
  • Forenklet politiattest (kan ettersendes)

Søknadsskjema lastes ned her. 

Søknad med vedlegg sendes til soknad@hfdk.no innen 28. april 2017. Det er skolens styre og opptakskomité som er ansvarlig for å gjøre en faglig vurdering om innpassing av tidligere utdanning og relevant arbeidserfaring. Svar på søknaden foreligger innen 15. mai 2017.

Foto Tale Hendnes-2-20

Audition
Aktuelle søkere innkalles til audition på bakgrunn av innsendt søknad. Audition avholdes i uke 23, 10.- 11. juni 2017 i høyskolens lokaler på Rom for Dans i Oslo. Det er viktig at søker kan møte begge dagene. Har søker ikke anledning til å møte på audition, er det dessverre ingen mulighet til å bli vurdert i opptaket for 2. studieår. Søker skal forberede et solomateriale med utgangspunkt i utsendt oppgave.

Kun aktuelle søkere blir innkalt til audition. Vi har dessverre ikke kapasitet til å sende ut individuelle begrunnelser til søkere som ikke blir innkalt til audition.

Tilbud om studieplass
Svar på søknaden om studieplass kommer senest 1 uke etter endt audition, i uke 24. Søkere som takker ja til studietilbudet må svare senest 23. juni 2017. Det gis ikke individuelle begrunnelser for avslag.

Foto Tale Hendnes-2-17

Studieavgift og andre økonomiske forpliktelser

  • Studiet koster NOK. 89.000,- per studieår
  • Obligatorisk innmelding i Studentsamskipnaden i Oslo (ca. 1.200,- pr studieår)
  • Deltakelse på utvekslingsprogram i 2. eller 3. studieår, med utgifter til reise, opphold og diett
  • Pensumlitteratur og obligatoriske forestillinger i Oslo (ca. 1.-3.000,- pr studieår.)

Studenter kan søke støtte hos Statens lånekasse for utdanning, se lanekassen.no. Studiestedet mottar foreløpig ikke statlig økonomisk støtte.

Spørsmål om opptaket kan rettes til studiekoordinator Hanne Frostad Håkonsen på post@hfdk.no eller rektor Camilla Myhre på camilla@hfdk.no.

Mer om studiet bachelor i dansekunst og koreografisk tenkning kan du lese her. 

Spørsmål rundt opptaket? Les mer her. 

Alle foto: Tale Hendnes.